Смирнов Вячеслав Александрович
Родился в 1964 году в городе Ростов-на-Дону и уже через два года вместе с родителями судьба забросила на Север России в город Апатиты.
Как и многие дети с ранних лет много рисовал, но по настоящему увлекся живописью, примерно в 15 лет. С 1979 года, начал самостоятельно осваивать азы масляной живописи. Брал в библиотеках учебники по искусству для художественных учебных заведений, изучал свойства красок, правила подготовки холста, основы композиции и перспективы. Хотя если задуматься, то обучение живописи нескончаемый процесс и продолжается он до сих пор. Потом Армия. Служил в «горячей точке» в Эфиопии. Пребывание в Африке оставило массу впечатлений, идей для творчества и новых кар тин. Дикий край, непередаваемые словами краски саванны, удивительные персонажи – все это до сих пор находит отражение в новых картинах. После службы в Армии вернулся к любимому занятию, учился в художественной студии «Надежды Хибин» под наставничеством опытного художника. С этого времени начал участвовать в различных выставках. Постепенно рамки студии оказались тесными для развития в своем направлении, разительно отличающимся от общепринятого, поэтому вскоре отошел от деятельности студии, продолжил развиваться самостоятельно и своим путем.
С 90-х годов с появлением художественных галерей началась пора активной работы. Активно сотрудничал с Апатитской галереей «Салма-Арт». В 2003 году в галерее «Даная» в Апатитах проведена первая персональная выставка. Следующая персональная выставка была в 2005 году в Санкт-Петербурге в галерее Михайлова на Литейном проспекте, являющейся одной из площадок Фонда независимого русского искусства. Там – же был принят в члены Фонда независимого русского искусства. В 2011 году проведена персональная выставка в городе Кириши. А в 2012 опять в Апатитах, затем в 2015 году в городе Мурманск.
За все эти годы сформировалось свое видение смысла живописных произведений, взглядов на окружающую действительность.
Подавляющее большинство работ написаны с экологическим подтекстом. Тревога за будущее нашей планеты, попытка сказать всем, что мы губим свою землю звучит во многих картинах. Часть представленных картин созданы под впечатлением путешествий и имеют романтический настрой.
И конечно главный девиз при создании произведения, – заставить зрителя не просто созерцать написанное, а вовлечь в осмысление сюжета, додумать недодуманное.